O título deste texto foi o tema de um Projeto Integrado Multidisciplinar (PIM) em 2006 para  aula de Fotografia da Universidade Paulista (UNIP). Lembrei do tema em um momento muito interessante.

Historicamente o homem demonstra que tem dificuldade em definir prioridades. Sempre que iniciamos um novo projeto ou quando simplesmente aparecem novas possibilidades e perspectivas corremos o risco de criar ilusões. Muitas vezes damos uma atenção especial para o momento, sempre priorizando não perder a “grande oportunidade”.

A busca desenfreada por conhecimento, informação, adrenalina,… muitas vezes nos levam a pensar que estamos em plena atividade e, assim, criamos uma imagem da realidade.

Estive nesses últimos dias envolvido com muitas atividades simultâneas. Dormia pouco, passava muito stress,  mas o combustível dos meus dias era simplesmente aquela sensação de conquista. Novos projetos surgiam a todo momento, proporcionando novas rotas para a propagação do Reino de Deus através das artes e da produção audiovisual.

Submerso nessa adrenalina acordei pensando. O que mais quero para o dia de hoje? Como selecionar as prioridades diante de um mar de belas opções?

Naquele momento, dormindo fora de casa percebi o que mais queria. Não precisava estar ansioso pela concretização dos projetos nem muito menos pela realização de grandes sonhos. Não estava mais preocupado se vivesse em um mudo de utopia.

Foto de uma das minhas meninas com 4 meses e meio de vida

Esse sorriso me cativou há mais de 11 anos e continua com força total

É muito triste ver que algumas pessoas vivem sem foco. A visão é uma soma de imagens sem forma que oferece uma falsa sugestão de rumo, uma bússola totalmente desnorteada que invariavelmente os leva a andar sem direção.

Sou fã do foco! Quando estou no processo de selecionar imagens apago sem pensar muito todas as imagens que, por acidente, ficaram desfocadas. É muito interessante quando este processo é acompanhado por um leigo, a indignação é inevitável. Muitas vezes a fotografia imprimiu um excelente enquadramento, uma boa exposição, o contraste necessário, um bom registro de cores e, em alguns casos, até mesmo uma certa emoção. Infelizmente não basta. Quando a foto está desfocada ela não reflete a imagem que eu quero eternizar. É uma regra que permite raras exceções.

Será que a realidade deve prevalecer em detrimento da estética? A verdade é que alguns preferem uma visão embaçada dos fatos porque não querem ver o mundo que estão inseridos. Quantas vezes deixamos de ver a beleza das pequenas coisas, perdemos grandes oportunidades de desfrutar de boas coisas da vida por aceitar uma vida fora de foco.

Será que é possível colocar em palavras a mensagem de um olhar, a força de um sorriso ou o poder de uma lágrima? Não sei o que dizer para tentar mudar a imagem da triste realidade do mundo, enquanto não descubro vou me focar em fotografias!

Não posso mudar o mundo. Gostaria de uma realidade mais nítida… resta somente alimentar a esperança de ver pessoas focando seus objetivos de forma plena. Quando fotografo meus sonhos se tornam realidade…

Nesta foto da criança no balanço pude retratar um momento de alegria, eternizar, com intensidade e foco, sem interferências ou manipulações e congelar uma fração de segundos para poder contar uma história, falar através de um gesto, um abraço… Um simples abraço no brinquedo representa a plenitude de um sentimento puro, não resta dúvidas, que a criança é capaz de exteriorizar sua alegria focando no que é belo e fazendo um irrecusável convite: compartilhar, com ela, das boas coisas da vida.

foto premiada em 2 lugar em um concurso municipal com o tema: Boas Coisas da Vida

Será que Jesus buscou os mais talentosos para segui-lo?

Podemos ver casos muito interessantes sobre a história de personalidades que tem dons e talentos bem desenvolvidos. Percebemos com facilidade que os mais talentosos possuem algum tipo de distúrbio ou até uma certa dose de insanidade. A genialidade de alguns geralmente é seguida por uma vida conturbada e, muitas vezes, um trágico fim.

Então talento é algum tipo de maldição?

Bertolt Brecht entendia que a grande revolução não seria feita pelos mais talentosos mas por aqueles que estão disponíveis. Alguns talentosos estão dispostos a se envolver em grandes projetos, muitos sonham em fazer parte de grandes movimentos de revolução, mas uma esmagadora maioria permanece inerte diante de um mar de possibilidades. O talento que poderia ser a maior ferramenta serve como freio em muitas áreas da vida. Tenho certeza de que muitos homens e mulheres talentosos estão dispostos a mudar o mundo, o problema é que a grande maioria não está disponível para esse trabalho. São tantos talentos e virtudes que não sobra tempo para as escolhas mais simples, que provavelmente são também as mais nobres. Não são capazes de pagar o alto preço da humildade e simplesmente servir.

Será que realmente precisamos de talento?

Podemos enterrar nossos talentos com medo do fracasso e escolher viver uma vida medíocre de acomodação e conformidade. Nos restaria gastar todo nosso tempo implorando por misericórdia.

Também podemos escolher aplicar nossos talentos de forma destrutiva em uma busca desenfreada pela glória e o sucesso e, desta forma, mergulhar no oceano da vaidade, esquecendo completamente do que é puro.

O grande desafio é entender que o talento é um meio e não um fim.

O importante é seguir em frente e não temer o fracasso.  Perseguir o sucesso, rompendo as fronteiras da estagnação e não buscando a vaidade. Lutar pela renovação do pensamento, vencendo a conformidade, sempre procurando o aperfeiçoamento. Independente de ter grandes talentos, estar disponível para a grande revolução.

Para finalizar é interessante voltar a falar do fotografo iniciante… Aquele rapaz (que supostamente não tinha talento) aceitou novos desafios, estudou muito, praticou e perseverou… hoje é um reconhecido profissional de fotografia e com o maior de todos os talentos – o de nunca desistir.

foto do fotógrafo quando ainda era iniciante

“E viu Deus tudo quanto tinha feito, e eis que era muito bom…” Gn 1:31

Sempre podemos melhorar. A constante busca pela excelência muitas vezes nos consome. Quantas vezes criamos uma obra e vemos que ela é realmente boa? Muitas vezes isso acontece, mas tenho certeza que todo artista tem um momento que olha para a suas obras e acha que nada mais é bom. Temos um conflito imediato porque o que era bom agora não é mais.

O tempo tem um poder interessante sobre nossas obras artísticas. Tenho refletido muito sobre o texto de Habacuque  2:2 onde devemos escrever nossa visão em tábuas, de forma legível, clara e objetiva. Nossa visão deve ser tão nítida que permite que os que passam correndo possam conhecê-la na sua plenitude.

Porque será que a ordem era escrever em tábuas? Devemos escrever a nossa visão para que os outros a conheçam, mas, principalmente para que eu lembre da minha visão exatamente como ela é. Quando imprimimos nossos sentimentos e visão em uma mídia irreversível temos que ter muita certeza do que estamos fazendo. A arte retrata a visão!

Alguns estudos mostram que os evangelhos foram escritos muitos anos após os fatos. Os apóstolos perceberam que algumas informações poderiam ser perdidas caso não fossem devidamente registradas. Fico imaginando como deve ter sido o processo prático disso. Os discípulos de Jesus tiveram algumas atitudes patéticas que não eram muito favoráveis a “imagem” deles, a assessoria de imprensa apostólica permitiu que a história fosse escrita simplesmente como ela realmente aconteceu. Muitas vezes temos vergonha de nossos erros e escolhemos apresentar uma obra imaculada. Buscamos uma excelência com base no hoje e muitas vezes nossas obras de anos atrás significa quase que uma vergonha pra nós.

Aprendi a dar valor para minhas obras do passado, ver que mudei, que hoje posso fazer diferente, que sou capaz de retratar com mais técnica e conceitos. Arte não envelhece! Algumas de minhas obras representam uma fase em minha vida (saudades do filme fotográfico). Na película fotográfica a arte fica impressa com a luz. Em uma fração de segundos o dedo registra o que o olho vê.

A câmera fotográfica é uma verdadeira máquina do tempo.

Registramos o presente e no instante seguinte é passado. Aquele momento nunca mais se repetirá, aquelas emoções nunca mais serão as mesmas. Está escrito e nada nem ninguém poderá mudar.

A dedicação e esforço devem fazer parte do DNA do artista. A busca pela excelência não deve ser um fardo, deve ser apenas uma delineadora da minha arte. No mínimo tenho que fazer o melhor, hoje.

Quero escrever com a luz! Registrar o momento, capturar a essência do presente. Minha obra deve dizer quem sou, falar por mim, chegar onde ainda não cheguei… busco a coragem de escrever em tábuas, exteriorizar o que sou e o que penso de forma visível e clara, sem a possibilidade de retoques ou manipulações posteriores.

foto produzida com filme fotográfico

“A máquina fotográfica é um espelho dotado de memória, porém incapaz de pensar”.

Arnold Newman

Foto macro de um broto de chuchu

Estou em crise de tanto pensar na crise! A mídia aponta para o final da crise econômica. Algumas empresas fecharam, outras se fundiram. Muitos foram demitidos, mas todos sofreram as conseqüências desta crise financeira mundial ainda que indiretamente.

Quando ouvi pela primeira vez que devemos CRIAR em tempos de CRISE, comecei a refletir que as crises em nossas vidas podem significar uma oportunidade, uma fase de transição. Muitas vezes ficamos acomodados em situações que oferecem um certo conforto e não temos o estímulo necessário para criar novos projetos em nossas vidas.

As crises podem criar novos desafios. O grande problema é que corremos o grande risco de sermos abatidos pela crise. Existem alguns momentos de crise que determinam os rumos de nossas vidas, geralmente pequenas escolhas se transformam em grandes oportunidades. Escolhemos ganhar ou perder, sempre. Na verdade, é importante ressaltar que, geralmente, quando perdemos algumas batalhas não significa que perderemos a guerra, somos derrotados somente quando desistimos da luta.

Passamos por diversas crises pessoais, profissionais e, porque não dizer, espirituais. O artista tem a criação em seu DNA. Temos o potencial de reverter uma situação de caos aparente em arte de qualidade. Podemos seguir o exemplo do nosso Pai Criador ou simplesmente escutar a voz do imitador que sempre nos leva a conformidade.

Temos o direito de escolher. Podemos desistir de lutar, nos conformar com as situações adversas e escolher não criar soluções. Também podemos optar por encarar a crise como algo que vai nos deixar mais fortes e capazes de ver ainda mais longe.

Criar não é uma opção para o verdadeiro artista. Se estivermos acostumados a criar, teremos uma facilidade maior de superar nossas crises.